HERITAGE ARTIST - Schlossseiten bei der ART VIENNA 2024

Schlossseiten präsentiert: Heritage Artists auf der ART VIENNA 2024 in der Orangerie Schönbrunn

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HERITAGE ARTIST - Schlossseiten bei der ART VIENNA 2024

Schlossseiten präsentiert: Heritage Artists auf der ART VIENNA 2024 in der Orangerie Schönbrunn

 

Wien, September 2024 – Mit großer Freude kündigt Schlossseiten die Teilnahme an der ART VIENNA 2024 an, die vom 20. bis 22. September in der historischen Orangerie Schönbrunn stattfindet. Anlässlich dieser bedeutenden Kunstmesse präsentiert Schlossseiten die Ausstellung *"Heritage Artists"*, die eine außergewöhnliche Auswahl an Talenten zeigt, die in den letzten Jahren im Rahmen des Magazins vor die Kamera geholt wurden. Die Bandbreite der präsentierten Werke reicht von zeitgenössischer Kunst bis hin zu Meistern der Klassischen Moderne und Design. Den Künstlern der Ausstellung ist ein besonderer Umgang mit Geschichte gemeinsam, die sie auf künstlerisch innovative Weise in die Gegenwart transportieren.

 

Die Auswahl der Künstler wurde von Lisa Gasteiger-Rabenstein und Clarissa Mayer-Heinisch kuratiert, die mit ihrem feinen Gespür für herausragende Kunst den Grundstein für die Ausstellung gelegt haben. Bei der Umsetzung der Ausstellung spielte Maximilian Matuschka eine zentrale Rolle. Matuschka, der bereits mehrere Messestände und Ausstellungen erfolgreich organisiert hat, unterstützte die Ausstellung mit seinem umfassenden Fachwissen und seiner professionellen Erfahrung und trug maßgeblich zum reibungslosen Ablauf bei.

Zu den herausragenden Künstlern der Heritage Artists gehört Marina Blanca, die in Murano mundgeblasene Lampen erschafft. Diese einzigartigen Objekte spiegeln ihr tiefes Verständnis für Farben und Formen wider. Zusätzlich gießt sie Porträts in Bronze, die zeitlose Darstellungen von Menschen und Emotionen darstellen und für die Ewigkeit bewahrt werden. Marina Blanca´s Werke bestechen durch ihre Mischung aus Kunsthandwerk und zeitgenössischer Ästhetik.

 

Clara Khevenhüller, eine in Wien lebende spanisch-österreichische Künstlerin, bringt ihre internationale Ausbildung, darunter ein Studium an der renommierten Parsons Paris, in ihre Arbeiten ein. Ihre Werke reichen von Skulpturen über Malerei bis hin zu neuen Medien und vereinen verschiedene Einflüsse, die ihren künstlerischen Stil prägen. Khevenhüller greift auf historische Themen zurück, die sie durch moderne Techniken und Medien neu interpretiert.

 

Der britische Fotograf Jamie McGregor Smith, der ebenfalls in Wien lebt, hat sich in den letzten Jahren der Dokumentation moderner Kirchenarchitektur des 20. Jahrhunderts gewidmet. Seine Reisen führten ihn durch zahlreiche Länder, auf der Suche nach außergewöhnlichen religiösen Gebäuden. Mit seiner Leidenschaft für exzentrische Bauwerke hat er eine beeindruckende Sammlung von Fotografien geschaffen, die die Vielfalt und Ausdruckskraft moderner Kirchenarchitektur zeigen. Smiths besondere Sichtweise offenbart die unerwartete Schönheit dieser Gebäude und hebt ihre oft übersehenen architektonischen Details hervor.

 

Einen weiteren Höhepunkt der Ausstellung bilden die Werke von Louis Szápáry, der sich durch seine lebensechten Porträts, Akte, Radierungen und Lithografien einen Namen gemacht hat. Inspiriert von alten Meistern wie Rembrandt, Velázquez und Goya sowie dem rumänischen Künstler Corneliu Baba, schafft Szápáry Kunstwerke, die durch gedämpfte Farben und meisterhafte Technik beeindrucken. Seine Werke, die Szenen des täglichen Lebens sowie menschliche Emotionen einfangen, sind ebenso klassisch wie zeitlos und entziehen sich gängigen Trends.

Gottfried Pengg-Auheim, ein Künstler, der seine Karriere spät begann, setzt sich intensiv mit der Natur auseinander. Aufgewachsen in einer Familie, die eng mit der Forstwirtschaft verbunden ist, spiegelt sich diese Lebenswelt in seinen Arbeiten wider. Pengg-Auheim verwendet eine Technik, bei der er Ölfarbe direkt und deckend auf die Leinwand aufträgt, meist ohne Skizze oder Grundierung. Seine Werke umfassen Motive, die er in den Wäldern rund um Eisenerz oder auf Reisen mit seiner Familie entdeckt. Stillleben und Porträts ergänzen sein vielfältiges Repertoire.

Für einen humorvollen Kontrast sorgt Maximilian Matuschka, dessen Comicfiguren – allen voran der Charakter *Phileas* – tiefgründige Zitate und Aphorismen aus der Philosophie und Mythologie aufgreifen. Seine minimalistisch gehaltenen Comicstrips verwenden wenige Panels, um Weisheiten auf unterhaltsame Weise zu vermitteln. Gleichzeitig widmet er sich mythologischen Themen, insbesondere der griechischen Mythologie, und verleiht den klassischen Geschichten einen modernen, humorvollen Twist. Seine Serie *"If you ever wondered..."* bietet eine spielerische Auseinandersetzung mit bekannten Mythologien, wobei er sich auf Momente vor oder nach den „großen Ereignissen“ konzentriert.

Die Südtiroler Künstlerin Rosalie Goess-Enzenberg fasziniert mit ihren unzähligen Variationen ein und desselben Gesichts, das sich durch ihre gesamte künstlerische Arbeit zieht. Diese charakteristischen Linien, die sie mit geschlossenen Augen zeichnen kann, finden sich in ihren Gemälden ebenso wie in ihren Schmuckstücken wieder. Goess-Enzenberg arbeitet mit verschiedenen Materialien, darunter Glas, Acryl und Fimo, und schafft Kunstwerke, die sowohl farbenfroh als auch reduziert sind. Ihre Gemälde, oft in Schichten aufgebaut und bearbeitet, entfalten eine einzigartige Wirkung.

Der Kunstvermittler und Berater Thomas Pollischansky bringt den jungen spanischen Künstler **Gustavo Díaz Sosa** in die Ausstellung, dessen Werke sich mit den Themen Staat, Macht und menschlicher Unterwerfung auseinandersetzen. Díaz Sosas Arbeiten sind nicht nur sozialkritische Kommentare, sondern auch existentielle Reflexionen über die Bedrohungen, denen die Menschheit in der modernen Geschichte gegenübersteht. Ebenso präsentiert Pollischansky die Künstlerin **Eva Wagner**, indem Sie Teile des Bildes verdecken und andere offenlegem. Ihre Bilder haben eine poetische, geheimnisvolle Qualität.. Wagners Werke entstehen aus der Überlagerung transparenter Farbschichten und spielen mit der Wahrnehmung des Betrachters, indem sie Teile des Bildes verdecken und andere offenlegen. Ihre Bilder haben eine poetische, geheimnisvolle Qualität.

 

**5. Jubiläum der ART VIENNA**  

Die ART VIENNA, die in diesem Jahr ihr 5. Jubiläum feiert, gewährt den *Heritage Artists* einen besonderen Platz in der Orangerie Schönbrunn. Die Ausstellung von Schlossseiten bietet den Künstlern die Möglichkeit, ihre Werke einem breiten Publikum zu präsentieren und ihre persönlichen Geschichten zu erzählen. Während der gesamten Ausstellungsdauer wird immer ein Künstler anwesend sein, um Fragen zu beantworten und in den direkten Austausch mit den Besuchern zu treten.

Sonntag, 22. September 11 Uhr: CAFE & CROISSANT mit Künstlergespräch 

Als besonderes Highlight lädt Schlossseiten am Sonntag, den 22. September um 11 Uhr, zu einem Frühstücksevent mit Cafe & Croissant in der Orangerie ein. Im Rahmen dieses Events wird der Kurator Dr. Lucas Cuturi, der die Ausstellung AI WEIWEI in der Kaiservilla betreut hat, über seine Erfahrungen sprechen. Cuturi wird darüber berichten, wie es ihm gelang, einen Weltkünstler wie Ai Weiwei in das Salzkammergut zu holen und die lokale Geschichte in den Dialog mit der Kunst zu bringen. Das Gespräch wird von Christoph Thun-Hohenstein moderiert.

 

ART VIENNA 2024

Orangerie Schönbrunn, Wien  

20.-22. September 2024  

Öffnungszeiten: 11-19 Uhr

https://www.artvienna.org/

www.schlossseiten.at

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